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Graffiti y arte callejero en Rotterdam, del pasado al presente

Sin duda, uno de los mejores lugares de los Países Bajos para admirar el arte callejero y el grafiti es Rotterdam . Si bien Heerlen se autoproclama la "capital mural" de los Países Bajos, Ámsterdam satisface las necesidades de arte callejero y grafiti, y Utrecht es un gran museo al aire libre, Rotterdam se esfuerza por combinar todas estas características e incluso superarlas.

La escena callejera contemporánea de Rotterdam es notablemente variada y colorida. Con decenas de murales municipales y muchos ejemplos de grafitis ilegales que compiten por la atención, especialmente a lo largo de la vía férrea, los túneles del metro y la carretera. Leer en esto blog artículo más sobre la historia del graffiti y arte callejero en Rotterdam.

Rotterdam es un museo público por el que no tienes que pagar. La colección consta de una fuerte tradición de arte callejero libre transfronterizo y murales de arte callejero de nivel internacional.

Una pieza de la historia del arte callejero de Rotterdam

Los primeros ejemplos de arte callejero y grafiti que aparecieron en las calles de Rotterdam surgieron del movimiento punk en la década de 70. Esta escena giraba principalmente en torno a la banda punk «Rondos», fundada por un grupo de estudiantes de la Academia de Bellas Artes de Rotterdam . Rechazaron las técnicas tradicionales como el dibujo, el grabado y la pintura, y las sustituyeron por eslóganes pintados en las paredes de la ciudad.

Además, utilizaban plantillas caseras con forma de rata, pequeño tanque o hoz y martillo, recortadas cuidadosamente de cartón y pintadas con aerosol en las paredes. Eran pequeñas y discretas, pero muy presentes en el paisaje urbano, y gracias a la precisión de la técnica, parecían algo oficiales y dignas. Poco después, la rata incluso tuvo su propia tira cómica: «Red Rat», el apodo del dibujante y cantante de la banda punk.

Por supuesto, no es casualidad que la rata sea un animal tan popular en el arte callejero y el grafiti (pensemos en Dr. Rat, Blek le Rat, Banksy e incluso Mikki Waus): además de ser una mascota popular en la escena punk, esta pequeña criatura simboliza la calle y a todos aquellos que se sienten rechazados por la sociedad. Y, citando a Banksy: «Una rata existe sin permiso».

Rata roja

Rata roja

La brigada chilena (del pintor)

Durante ese mismo periodo, se erigió en Róterdam la « Columna Chilena » para los refugiados de la junta militar chilena. Esta estructura de 10 metros de altura se alzó en la plaza cercana a la entrada de la Estación Central desde 1975 hasta 1984/85 y funcionó como «columna de comunicación». Grandes murales coloridos y textos con mensajes de compromiso social, como «Fuera la Junta» y «Chile libre», adornaban su superficie y atraían la atención de los transeúntes.

El artista Jorge 'Kata' Núñez también huyó del régimen. En 1979, fundó una brigada de pintores en Róterdam que creó murales con contenido político por toda Holanda: «Nos comunicábamos a través de nuestro arte; era una vía de expresión ideal». La mayor parte de la obra de la brigada ha desaparecido desde entonces, y alrededor de 1990, la columna también fue retirada por el municipio.

Afortunadamente, aún se pueden admirar murales de Kata Núñez en la ciudad. Por ejemplo, se puede contemplar el mural «El Trotamundos» (el viajero del mundo), de 2007, en la calle Zwartepaardenstraat, en el barrio de Cool. Quien observe con atención y conozca el contexto histórico-artístico, verá que el mural hace referencia a las pinturas de la famosa columna chilena. En 2018, Kata, que regresó a su país natal en 2012, restauró el mural durante una visita a Róterdam, dejándolo como nuevo.

Años 80: el comienzo de la cultura del graffiti en Europa

A principios de la década de 80, el grafiti también comenzó a aparecer en la ciudad desde una perspectiva completamente diferente. Gracias a la emergente cultura hip-hop, Rotterdam descubrió otra forma de arte urbano. Sorprendentemente, este nuevo impulso artístico no solo fue respaldado por la escena underground, sino también, casi de inmediato, por las instituciones establecidas.

Por ejemplo, en 1982, el propio Ayuntamiento de Rotterdam contrató al artista de grafiti 'LEE' ( Lee George Quinones ) para crear un mural en la calle Lijnbaan como parte de Townpainting (un programa creado en 1974 por la Fundación de Arte de Rotterdam para embellecer la ciudad). Casi al mismo tiempo, el Museo Boijmans van Beuningen adquirió obras de Jean Michel Basquiat, Seen y Dondi, y la Galería Black Cat ya exhibía obras de Keith Haring.

La obra «Piece by Lee» es considerada hoy en día la primera expresión pública de la cultura hip-hop y graffiti en Europa. Además de esta pieza, Lee es conocido entre los aficionados al graffiti por su papel en la ya legendaria película «Wild Style», en la que interpreta uno de los personajes principales junto a Lady Pink.

Las primeras obras de los estadounidenses en los Países Bajos son interesantes para la historia, pero ¿qué pasa con los artistas locales? Por ejemplo, ¿quiénes pertenecen a los escritores de graffiti en Rotterdam desde el principio y cómo se ha desarrollado la escena después de la década de 80?

La transformación del graffiti al arte callejero

Rotterdam ha estado involucrada en el grafiti tradicional desde sus inicios, y muchos artistas de estilo handstyle siguen activos hasta el día de hoy. CES53 es uno de esos grafiteros pioneros. Su extensa obra se compone principalmente de trabajos realizados en Rotterdam, pero este artista también se ha labrado una reputación internacional. Por ejemplo, fue uno de los primeros grafiteros en pintar trenes en los Países Bajos, Bélgica y Alemania.

De niño, se inspiró en lo que veía en la televisión estadounidense. Cuando finalmente llegó a Rotterdam y vio ejemplos de la escena punk en las paredes, no dudó en coger un rotulador y unirse al movimiento. Tras ver el documental Style Wars , ajustó sus formatos y materiales y empezó a pintar con aerosol obras de mayor tamaño. Obras que aún hoy se pueden admirar.

Otro artista que se sumó a la moda en Rotterdam desde sus inicios es TIME. Mientras que algunos inmortalizan su legado en un libro físico, TIME (Bad Boyz Inc.) ha pasado a la historia como un artista del grafiti desde sus comienzos. Y nunca dejó de hacerlo.

Si la esencia del graffiti es la demarcación del territorio, TIME lo ha conseguido en Rotterdam al máximo: no solo es omnipresente, sino que lo ha sido de forma continuada desde el principio. Por lo tanto, encarna plenamente el impulso y la mentalidad de la cultura del graffiti.

Hasta hace poco, aún se podía leer su nombre en el edificio Correct, ahora demolido. Este hermoso edificio había permanecido vacío durante años y exhibía una excelente colección de estilos y habilidades de diversos artistas de graffiti y arte callejero de la escena de Rotterdam.

Es considerable el número de figuras reconocidas internacionalmente procedentes de Rotterdam. Artistas de arte urbano como Bier en Brood, Telmo Miel, Nina Valkhoff, Tymon de Laat, Ox-Alien, el ya mencionado Ces53, Edo Rath, Daan Botlek, Mr. June, Said Kinos, Danny Rumbl y Eelco van de Berg gozan de gran prestigio nacional e internacional.

Una figura clave en la escena de Rotterdam es Rotterdamgraffiti010 , quien comenzó a pintar en los túneles del tranvía de Rotterdam Zuid en 1989. Todavía pinta, pero hoy en día se da a conocer principalmente como coleccionista de obras de artistas locales de arte callejero y graffiti de Rotterdam en Instagram.

Recientemente jugó un papel durante el atasco de graffiti BEST KEPT SECRET en el edificio de demolición junto a la estación de tren de Rotterdam South. Ese edificio, en Rosestraat 1001, parece un remanente de un tiempo olvidado, tomado por una tormenta de artistas anónimos y ajenos, tal como lo querían los participantes en la jam.

Agencias de arte callejero y plataformas de arte

La ciudad también cuenta con numerosas agencias de proyectos, organizaciones relacionadas con el arte urbano y plataformas artísticas. Por ejemplo, la plataforma de arte contemporáneo Opperclaes, la CBK, Maison Savant y HipHop In Je Smoel. Esta última organización promueve el arte urbano y el grafiti en Rotterdam con Rewriters y organiza el festival anual de arte urbano POW! WOW! Rotterdam . Cada año, la ciudad se llena de arte urbano nuevo, desde lo alegre y colorido hasta lo audaz y provocador.

Muchos murales de arte urbano se ubican en zonas menos privilegiadas de la ciudad, en los hastiales de casas adosadas, como «Wolf is schaapskleren» de Nils Westergard (Nilsvra), creado en 2021 en Zuid. O en muros temporalmente expuestos debido a obras de demolición, como la pintura de Telmo Miel y Sebas Velasco de 2017 en Hartenruststraat. Este gigantesco mural pronto dejará de ser visible debido al desarrollo urbanístico en Oude Noorden.

En la zona M4H, de reciente desarrollo, el arte urbano de Róterdam también se ha utilizado para revitalizar el barrio. Durante la primera edición de POW! WOW! en 2018, diversos edificios y almacenes de la antigua y deteriorada zona portuaria se adornaron con obras de arte. Todavía se pueden admirar los enormes murales de aquella época, incluida la colaboración entre los artistas Dopie.dsk e its.Narda en el muelle de Marconistraat. Los gigantescos peces se integran a la perfección en el entorno y están realizados con la característica y potente paleta de colores de Dopie.

El hecho de que el arte callejero y los murales se utilicen para revitalizar culturalmente un barrio o distrito no es, por cierto, nada nuevo. Esta forma de marketing urbano se ha aplicado con éxito en todo el mundo en los últimos años. El arte callejero puede utilizarse para mejorar el barrio de muchas maneras, por ejemplo, transformando subestaciones transformadoras y armarios eléctricos en obras de arte. Lea más aquí sobre las posibilidades del arte callejero en subestaciones transformadoras.

Dopie y Narda @ccartlover

Dopie y Narda @ccartlover

Durante la edición de 2021 de POW! WOW! Rotterdam , Ox-Alien, el artista de arte extraterrestre de Rotterdam, creó su obra individual más grande hasta la fecha. Esta vez, no en su característico color rosa, sino con una mirada puesta en los colores naturales del entorno. El hecho de que su obra no siempre tenga que ser grande para llamar la atención es evidente en muchos lugares de la ciudad. En Oude Noorden, ha dejado varias obras sobre paneles de madera, incluyendo un par de ojos extravagantes de ejecución sencilla en el Bergweg.

Así fue como Ox-Alien comenzó también, trabajando en casa con paneles de madera bajo el nombre de P. Bloem, que posteriormente plasmó en diversos lugares de la ciudad. Ox-Alien forma parte del colectivo Lastplak , fundado en 2001 , un grupo diverso compuesto por artistas urbanos, escritores y diseñadores. La colaboración entre estas personalidades, cada una con su propio estilo y carácter, da como resultado una y otra vez una vibrante explosión de color y locura visual, con una buena dosis de humor autocrítico.

Último corte en el edificio correcto @ccartlover

Último corte en el edificio correcto @ccartlover

Street art 2.0 - digitalización

En Rotterdam te encontrarás con todas las formas de arte callejero, y desde principios de 2021 también una forma digital. Un buen ejemplo de cómo el arte callejero continúa desarrollándose son las animaciones, videos e ilustraciones que se mostraron durante el proyecto HIJSLights en las paredes del almacén de Santos y en Paul Krugerstraat.

Las obras multidisciplinares, entre las que se incluyen la del joven artista audiovisual Wes Broersen y la del diseñador gráfico Mister Adam (Adam Oostenbrink) en colaboración con Jurriaan Hos, fueron visibles mediante proyecciones y pantallas durante varias horas desde el anochecer, como una forma moderna de arte callejero de Rotterdam.

En los gráficos en movimiento de Adam y Hos, el texto 'sí' giraba como un 'alfiler', pero seguía siendo legible debido al diseño y las letras, un juego con la forma y el texto. Con Wes se trata de una combinación de imágenes en movimiento y sonido, en la que es especial que se encargue tanto del diseño como de la parte de software y audio.

Street Art en Rotterdam, la conclusión ...

En el paisaje urbano actual de Róterdam, el arte callejero regulado está plenamente presente. Artistas nacionales e internacionales utilizan el color y la figuración para impulsar el desarrollo de barrios en desarrollo y zonas desfavorecidas. La idea es que estos murales y pinturas sobre paredes dinamicen (temporalmente) el barrio y fomenten la conexión entre residentes, generaciones y culturas.

Además, está el arte creado orgánicamente. Este movimiento no requiere permiso y gira íntegramente en torno a la expresión autónoma del artista. Ella ve los muros de la ciudad no como propiedad municipal, sino como un lienzo para todos. Los escritores trabajan de forma anónima, rápida, estricta, fuera del horario de oficina y nunca se ajustarán a las áreas de tolerancia designadas por el municipio.

Se podría decir que Rotterdam es un museo de arte callejero gratuito. Su colección: una poderosa tradición de arte callejero transgresor y gratuito, coloridos murales y políticas municipales.

Si visitas Róterdam, es muy probable que te encuentres con arte urbano en alguna tienda, restaurante, cafetería, club u hotel. Cada vez más establecimientos de hostelería descubren el poder del arte urbano y cómo puede contribuir al ambiente, la experiencia y el carácter del lugar. Lee más sobre el arte urbano en el sector de la hostelería, como en restaurantes, clubes, hoteles y tiendas.

¿Aún no has terminado de leer sobre arte callejero? Mira este también blog mensajes: Los murales de Heerlen como gran museo al aire libre, El origen del graffiti en Amsterdam of Arte callejero en los barrios de Utrecht.

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